一个小时的讲座很短，顶多算是一个小科普，更何况他说的大部分其实我在他的书里都看过了。倒是对PPT上展示的台湾教科书图片很感兴趣。来之前想买一本书让他签名的，可惜去晚了，书都没来得及买。

作为了解台湾的入门读物《我们台湾这些年》被诟病最多的地方是写作手法太散，但廖先生自己说，就是想以这样接近普通人的风格来写，并不想把它写成一部专著；被了解台湾的资深人士认为避重就轻，比如美丽岛事件、二二八事件都只是一带而过，他对此解释说因为只想以普通人的视角来展现台湾人的普通生活，而政治在普通人生活中占的比重并不那么大。

回过头来看，《我们台湾这些年》在图书界的热销应该和《海角七号》在台湾的热映有一种微妙的相似吧。缺点都是不够严谨翔实或深刻，而使其受欢迎的优点却也恰是如此。如果《海角七号》的浅显接近让台湾草根找到了一种文化上的归属感（或曰草根式的认同）并因此引发口口相传的热潮，那么《我们台湾这些年》则让大陆的普通阅读群对不了解的文化有了一种打开式的认知，而这种打开的方式这么温和，不是上来就同你分析制度的急进，也没有打算和你在政治上探讨冲突，它的温和好似冲到第二遍的茶，不是第一遍的浓郁，但却刚刚好入口。

我喜欢爱憎优缺都十分鲜明的人。贾樟柯是一个。我记得我在看完他的访谈的那天晚上，躺在床上睡不着，很想爬起来写一篇博客，叫《我喜欢的人，他们互相不喜欢》。贾对《色戒》和《梅兰芳》评价很低，理由是对历史的还原感做的不好。大概“还原真实情境”是他最重要的评判标准吧。但我却觉得《色戒》和《梅兰芳》的再创造，并不辱没“好电影”的头衔。有些电影讲现象，有些电影拼心性。呈现和挖掘的是不同层面的而已。按照哲学流派来划分，也不过是一个是唯物主义，一个是唯心主义。两种哲学观的区别，哪有高低贵贱之分。

唯物主义的贾樟柯，把对情境的还原，对历史的记录当做是他电影的基本功能。在他的电影里，人于大变迁的社会情境，是极其渺小的。《三峡好人》有一种让人焦灼的情绪，《24城记》也是，他大部分电影都是，那种宿命一般的生存状态，那种普通人面对变迁的无能为力。

但是，即便在看电影时能够如此清晰地感觉到自己的微小，却仍然心有不甘。看《小武》的时候，那种被撕裂的感觉更强烈。为何小武不改变？贾樟柯的回答是，不能让人物本身做出超出他个人经验以外的事情。但是为什么在小武身上，改变是超出他个人经验以外的，是不可以的？我心有不甘，想要继续追问。

是因为于经历社会剧变的我们这一代人，于在小县城出生的我们这一代人，于渴望阶级流动渴望改变人生轨迹渴望离开县城奔赴大城市的我们这一代人，看着这样无能为力的流放、下坠，有一种投射到自己身上的恐惧。因为恐惧自己成为小武，所以活得这么努力，这么用力。但是其实我们并不知道，这么努力这么用力，有一天会不会仍然被社会抛弃。这样的不甘和不安全感互相交织，构成了大部分社会人的焦灼心绪。从这个意义上来说，贾樟柯呈现的又不仅仅是边缘人，其实也是你，是我。

无一例外地，那些在电影里被社会变迁伤害的人们，最后都选择沉默地沉入漩涡之下。然而他们的沉默，需要有人发现，需要被正视，被关注，被解读。在历史变迁的洪流中，你我都是微不足道的小水珠，随之跌宕起伏。也许贾樟柯所做的，不过是取一捧水，放在显微镜下，让水珠成为可见的个体，让历史变得更有颗粒感，可观可触。如他所说，人是善忘的族群，所以我们需要电影。所以他记录。这样的记录，源自他对生活的体察和理解。这样蓬勃有生命力的电影，源自他面对不堪世界、面对自己的勇气。

从1997年拍《小武》开始，十几年来他的镜头一直没有离开这些面孔。这或者就是他对于自己非常生活的“影像选择”。他选择这些人，选择这些故事，选择正视和直面变迁背后的沉浮。这样的贾樟柯，值得被信任，被期待。值得我们坐在拥挤的礼堂里，听他说上两个钟头，值得我们也心怀敬意地学习消除自己内心曾经无力面对现实的懦弱，重整内心的河山。

读《深河》。才读到美津子的部分。硬朗坚硬的线条，不愿意相信神的一切，内心里有着无法熄灭的破坏感，那种毁灭你毁灭我的冲动。看着看着就觉得自己也要绞进去。

毁灭的快乐是来源于空虚么。在捉弄完大津之后，强烈的难以自我原谅的空虚，而后投入到知识中。是自己赋予的觉醒。

多年后与一个平庸的男人结婚，与瓦格纳无关的，不会给自己带来任何出界危险的平庸男人，却在蜜月的时候让她重新感到厌倦。是再一次的自己赋予的沉沦。

大学的时候自己是《莫伊拉》。结婚的时候觉得自己是《苔蕾丝》。

每个人都有一本命书。

简直就是命一般的。这么无法不服从的命定，又这么不愿意相信、不甘于被安排的命定。

最近一直在听陈辉阳的《十二金钗众生花》。很陶醉。后来又去下了他的钢琴作品集来听。也是很好听。我真的是偏爱靡靡之音啊。。。五星推荐。。。

为了训练自己描写人物的精准力和恢复对生活的观察力，开始写一个小说，女主角之一是一个被甩了21次的大龄女青年，女主角之二是一个曾经包养过20岁小男生的美女。头三节写的很顺，几乎是一气呵成。第四节开始停滞。

这一年生活的太封闭了，以至于每次要写个什么东西，都要回忆里去拼命搜索，我见过一些什么人，有着怎样的性格和际遇，怎样夸张他们的特质，怎样处分他们的缺点。但这一年里，基本上停止了对身边人的观察。

给V看，她说你这才刚开始。唉，可是我就觉得写到差不多了。狗血剧情我都不会编，我这种人，只会感叹职场残酷，生活残酷，时间残酷。然后从残酷里去寻找男欢女爱片刻温存。

于是又时机恰巧地看了《收错爱情风》。拍的很美国肥皂剧。比之传统电影看上去结构散且不认真，但也还不算太差。有很多的“警世格言”。这样的探讨都市男女心理的片子，总是要贩卖一些廉价批发的地摊哲学的。那些道理我二十岁之前就懂了。

重新读胡兰成的《今生今世》。觉得他写的张爱玲其实很符合我的理解。那种冷，那种坦然，那种喜欢和不喜欢都理直气壮的气场，那种偶发的莫名其妙的热情。但似乎张迷们都很鄙视胡兰成的描写，为啥？

不过读到“XXX是好的，XXX也是好的”这种句子也还是会笑到。张爱玲虽然嘲笑胡兰成“这是好的，那也是好的”的人生态度，但她还是喜欢上了这个人，以她又挑剔又凉薄的个性来说，总是因为胡兰成对她的赏识仍然取悦到了她吧。总是因为他一定是看到了别人看不到的她的样子，所以才会有依赖的吧。

《等待香港》一直在断断续续地看。因为是短文集，所以很散。看了三分之一，觉得林奕华同学果然是很唠叨啊，同样的道理说百遍不厌。港人的这个缺点，那个缺点，用不同人不同事例来重复验证，最后必定回归到恨铁不成钢的情绪上来。好在也算是有趣，好在也轻松易读。

他说自己在香港的大学里开通识教育课，永远是爱情为主题的课上座率最高。他说，但“爱情”其实是不能通过学习来完成的，唯有一个人通过对知识的追寻，发掘到自己的兴趣，建立起可以被喜欢、被信任、被要求、被委托的自己，他的世界才容得下爱情，或者他才会成为可供爱情种子开花结果的土壤——此句不能更赞同了。不管以怎样的激情开始，最后总归要回到平淡的吧。于是可以被喜欢、被信任、被要求、被委托、被依靠的自己，是多么重要。